Искусство стрит арт, Полезный стрит-арт
Художник Алексей Kislow превратил трёхэтажку на Студенческой улице в Нижнем Новгороде в местную достопримечательность. В публичном пространстве бразильских городов постоянно появляются художественные высказывания стрит-арт. Однако, большинство современных художников этого направления начинали как граффити и стрит-арт деятели.
Практическим подтверждением этого является массовое появление легальных монументальных работ муралов , согласованных государственными учреждениями и никак не взаимодействующих со средой города. Важно осознавать эти изменения, так как уличное искусство на наших глазах превращается из символа борьбы индивидуума за городское пространство, из способа коммуникации, в инструмент улучшения фасадов.
Я не утверждаю, что это плохо или хорошо. Каждый должен решить для себя сам, какое уличное искусство он хочет видеть. Но для того, чтобы это решение было объективным, необходимо обладать информацией. В этом месяце мы проследим за изменениями уличного искусства в последние лет, отметим интересные проекты, выделим значимых, на наш взгляд, художников, порассуждаем о важности нелегальности в уличном искусстве и состоянии современного российского стрит-арта. Частная коллекция: парк скульптур на виноградниках в Калифорнии Пространство.
Муралы и еда: что общего у ресторанов и стрит-арта Пространство.
Зачастую перформансы в общественном пространстве именуют « акциями ». Стоит заметить, что несмотря на ярко выраженную урбанистичность и несогласованность этих акций, стрит-артом их называют редко, что демонстрирует определённые границы этого термина.
Уличный перформанс часто может быть связан с активизмом и концепциями глушения культуры , флешмоба , дрейфа и деторнемента [en]. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Стрит-арт в квартале Кипс-Бей на Манхэттене Стрит-арт англ. Каменский «Газета футуристов». Street Art Museum. Архивировано из оригинала 13 марта Дата обращения: 13 марта Urban Dictionary. Дата обращения: 1 января Архивировано 22 апреля года. Lexico Dictionaries English.
Архивировано 1 января года. Street Art and Consent англ. Архивировано 13 августа года. Архивировано 13 марта года. В другом языковом разделе есть более полная статья Street art англ.
Вы можете помочь проекту, расширив текущую статью с помощью перевода.
 Стрит-арт. C215. Уличная фреска в Тунисе. 2008.jpg)
Для улучшения этой статьи желательно : Проверить достоверность указанной в статье информации. На странице обсуждения должны быть пояснения.
Найти и оформить в виде сносок ссылки на независимые авторитетные источники , подтверждающие написанное. После исправления проблемы исключите её из списка. Удалите шаблон, если устранены все недостатки. Категории : Стрит-арт Формы и средства современного искусства Способы протеста.
Скрытые категории: Википедия:Запросы на замену перенаправлений переводами Википедия:Запросы на перевод с английского Википедия:Статьи, достоверность которых требует проверки Википедия:Статьи без ссылок на источники Википедия:Статьи без источников тип: жанр искусства Википедия:Статьи с шаблонами недостатков по алфавиту.
Пространства имён Статья Обсуждение. Просмотры Читать Править Править код История. Скачать как PDF Версия для печати. Викисклад Викиновости. И проявляется оно в совершенно разных формах: язык, литература, искусство, танец, перформанс. Все, что мы пытаемся делать сегодня - это совмещать традиции и современный мир — делать "рукопожатие поколений". Стрит-арт помогает людям создать цельный образ своей идентичности. С помощью художественных средств можно показать, как сочетаются противоречивые черты, традиции.
Рассказать людям об их корнях, примирить со сложным и травматичным прошлым. Уличный художник из Белу-Оризонти Gramaloka говорит про это следующее:.
Через искусство мы стараемся показать эти разные традиции, так как люди мало знают о своих корнях, хотим показать им откуда мы, наши истоки. У нас массивная история, но нам ее не показывают в школе или других местах. Через арт мы все это показываем. Для нас это не про зарабатывание денег — а про демонстрацию людям хороших вещей.
Юрий Лотман называет город семиосферой и говорит о том, что город является семиотическим механизмом, отображением и генератором культуры. Кроме исторического текста в виде архитектуры, скульптуры мы постоянно соприкасаемся и с реальными текстами: читаем слова, выражения, символы, рекламу, расписание, различные инструкции.
И в таком случае роль стрит-артиста уже перерастает в роль соавтора города, добавляя культурных кодов и визуальных акцентов - новых смыслов поверх устоявшейся истории.
А если мы говорим про город, как текст, то подразумеваем зрительные метафоры, которые помогают его прочесть в физическом пространстве со всего его нарративами. Роль художника, стрит-артиста в данном контексте — быть одновременно автором и переводчиком текста города.
Но кроме того художники выступают как проводники. Они выстраивают социальный мост между богатыми и бедными прослойками общества. А также — временной мост, делая в своем творчестве отсылки к корням, табуированным темам из прошлого. С помощью визуального языка они говорят о замалчиваемом опыте насилия и воспевают традиций коренных народов. Spetо, хорошо знакомый минчанам благодаря муралу на Октябрьской, созданному в рамках Vulica Brasil, объясняет манифестацию прошлого в современном стрит-арте так:.
И это есть в моем искусстве. Со временем очень многое меняется - вещи, которые мы учим в школе, что мы видим по телевизору, кино, медиа, но я больше чувствую связь с наивной романтичной стороной культуры, где есть место религии, музыке, традициям, при этом для меня традиция - это настоящая магия в Бразилии, и я конечно за инновации, и когда ты их используешь - ты поддерживаешь традицию живой.
Используя новый современный визуальный язык, художники говорят об этом с молодым поколением и тренируют воспринимать реальность через художественную рефлексию и переосмысление. Это важно для многих художников. Hyper его мурал "Kaapora" вы можете увидеть в Минске на ул. Октябрьская со стороны реки , уличный художник из Белу-Оризонти говорит следующее:. А Gramaloka считает, что стрит-арт открывает окно в новую реальность, в мир, где переплетаются современность и традиции.
Он рассказывает людям об их корнях:. Так через современное искусство и стрит-арт мы высвечиваем важность возвращение людей к корням, к истории, в том числе к природе". Уличные художники стремятся предложить альтернативу мейнстримной культуре и дать возможность людям соприкоснуться со своим наследием - коренными народами и их знаниями, духовностью и силой природы через искусство:.
Мы [как художники] не показываем такие вещи как самба и футбол, ибо этого мейнстрима полно по телевизору Тематика, которую я рисую - индейцы и их атрибутика - она вся реальная, слегка переосмысленная в моей голове, но она вся как есть. Я учусь [у них], это мои корни. Стрит-арт присутствует почти повсеместно, но чем беднее район, тем больше в нем представлены субкультурные формы искусства. В фавелах уличное искусство особенно приветствуется.
Именно тут бразильские художники и любят создавать стрит-арт. Многие видят своей социальной миссией открыть бедным районам, где мало возможностей, новый взгляд на то, что их окружает:.
Кроме того, в фавелах больше проявлений разных религий и культур — благоприятной почвы для создания стрит-арта. Кстати, многие уличные художники — выходцы из бедных районов. Для них это один из способов вырасти в социальном статусе.
Наблюдение 2. Стрит-арт помогает формировать гражданское общество, интегрировать в культурную жизнь города разных людей. Нельзя недооценивать роль художников в развитии сообществ. Когда стрит-арт становится местной достопримечательностью, он привносит не только новые социально-культурные смыслы, но и создает новые экономические отношения, повышает статус " локальных наследников искусства" — тех, кто обитает в непосредственной близости с произведениями.
Так, в Бразилии артистами часто практикуется задействование местных из фавел, чаще это подростки, в создании совместного арта. Одна из миссий таких мероприятий — подчеркнуть важность инклюзии, открытости, вовлеченности местного сообщества в решения, как будет жить и выглядит их город.
Важно не забывать, что существует общественный договор между местными жителями и художниками.
Жители скорее соавторы работ, чем просто зрители. Практики уличного искусства порой становятся способом переосмыслить старые строения, которые утратили свое изначальное предназначение.
Иногда может быть трансформированное историческое здание, как Vila Itororo в Сан-Пауло, о которой нам рассказал культурный менеджер и исследователь Norton Ficarelli:.
Это было заброшенное историческое место, поселение, и вместо реставрации там решили сделать культурный центр, сохраняя конструкции и артефакты, которые там были. Место стало пользоваться большой популярностью у художников, креаторов, и сейчас оно очень востребовано для разного рода активностей, мастер-классов". C помощью муралов, инсталляций и художественной работы с подсветкой здания — эта историческая вилла стала домом для культурных инициатив.
Его не реставривовали, но и без этого стало возможным переосмыслить его значение для местного сообщество. Другой пример — Conic. Это культурный кластер, расположенный в центре Бразилиа.
Ранее как коммерческий объект он потерял свою значимость, и сейчас его обживает местное креативное коммьюнити. Теперь здесь проходят культурные мероприятия, появились маленькие магазинчики с кастомной продукцией. Поменялось не только содержание — сами постройки стали холстом для муралов разного масштаба и вечеринок разной направленности. Благодаря этому пространство стало комфортным для людей, ищущих альтернативы официальной культуре и они чувствуют здесь себя как дома.
Культура инклюзивности и равенства — основа философии Coniс.
