Общественные сооружения древнего рима, Архитектурные достижения Древнего Рима
Это неверно. Адриатика делит империю надвое, и искусство перерождается при переходе с одного берега на другой. Среди общественных сооружений Древнего Рима в первую очередь выделялся амфитеатр Колизей. Пока господствовали древнеримские нравы, обходились без таких базилик; заседания на форуме происходили под открытом небом Долгое время Колизей был для жителей Рима и приезжих главным местом увеселительных зрелищ, таких, как бои гладиаторов, звериные травли, морские сражения.
Несколько новых водопроводов подводят за много километров хорошую питьевую воду. Благоустраивается центральная торговая и общественная площадь города - Римский форум , где проходили народные собрания, ярмарки, вершился суд. Он расширяется, вокруг него строят новые общественные здания и храмы, портики его мостят плиткой.
Здесь был центр политической жизни столицы мира, украшавшийся на протяжении веков базиликами для собраний, храмами и мемориальными сооружениями. Теперь — это поле руин огромного комплекса римских форумов времен республики и ранней империи. Появляются новые типы общественных зданий. Очень плотная застройка городской территории, скученность и теснота не могла не вызвать необходимости в специальных зеленых зонах - парках , расположенных на окраинах города.
Так появились роскошные сады Саллюстия и Лукулла. Город был разбит на кварталы, кварталы группировались в районы. Не только Рим, но и небольшие города например, Помпей превращаются в I в.
В результате римских завоеваний разного рода богатства потекли в Рим и италийские города. Это вызвало подъем римской архитектуры. Римляне стремились подчеркнуть в своих зданиях и архитектурных сооружениях идею силы, мощи и величия, которые подавляют человека. Отсюда родилась любовь римских архитекторов к монументальности и масштабности их сооружений, которые поражают воображение своими размерами.
Другой особенностью римской архитектуры является стремление к пышной отделке зданий, богатому декоративному убранству, ко множеству украшений, больший чем у греков интерес к утилитарным сторонам архитектуры, к созданию преимущественно не храмовых комплексов, а зданий и сооружений для практических нужд мосты, акведуки, театры, амфитеатры, термы. Римские архитекторы разработали новые конструктивные принципы, в частности широко применяли арки, своды и купола, наряду с колоннами использовали столбы и пилястры.
В отличие от греческих архитекторов, которые составляли план зданий, не следуя строгой симметрии его разных частей, римляне исходили из строгой симметрии.
Они широко применяли греческие ордера - дорический, ионический и коринфский, причем самым излюбленным был у них пышный коринфский ордер. Всемирную славу греческому театру принесли Эсхил, Софокл, Еврипид и Аристофан. Эсхил - его считают "отцом трагедии", ввел второго актера и перевел внимание с хора на диалог актеров. Еврипид - третий мастер греческой трагедии. Аристофан - "отец комедии", которые высмеивали уродливые стороны жизни людей, затрагивал вопросы о войне и мире, о несчастных политиках, о неравенстве и т.
Файловый архив студентов. Логин: Пароль: Забыли пароль? Email: Email повторно: Логин: Пароль: Принимаю пользовательское соглашение.
FAQ Обратная связь Вопросы и предложения. Добавил: Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам. Скачиваний: Виды искусства. Их специфика.
Менгиры, кромлехи, дольмены. Её виды и составные части. Храм как место встречи солнечного бога с людьми.
Структура египетского храма. Типы египетских колонн. Основные архитектурные сооружения Древнего Рима. Древнегреческий театр. Его конструкция. Спектакль и актёры. Храмовые архитектурные сооружения Византии. Типы византийских храмов. Византийская базилика. Её конструкция и система освещения. Собор и крепость в западноевропейской архитектуре романского периода. Икона, ее структура и основные сюжеты. Историческое развитие готики. Экзамен Орнамент, его значение и виды.
Структура орнамента. Развитие русской иконописи. Символика частей западноевропейского средневекового храма. Развитие архитектуры итальянского Возрождения. Поиски идеала в творчестве Рафаэля. Символика православного храма и система его росписи.
Венецианская живопись Высокого Возрождения Джорджоне, Тициан. Западно - европейская картина. Процесс создания живописного полотна. В это время римляне начинают широко применять бетон. Появляются новые типы зданий, например базилики, где совершались торговые сделки и вершился суд, цирки, где происходили соревнования колесниц, библиотеки, места для игр, для прогулок, окруженные парком. Возникает новый тип монументального сооружения — триумфальная арка.
Совершенствование техники арочного строительства способствует активному возведению акведуков, мостов. Типично римскими, однако, являются изобилующие скульптурными изображениями триумфальные арки и колонны, возведенные в честь имперских побед и завоеваний. В течение этого периода все прежде наметившиеся типы зданий приходят в полное развитие, достигают удивительной величественности, высшего изящества и поразительной роскоши, хотя в их формы и детали прокрадываются элементы, занесённые с Востока и Египта.
После Адриана римское зодчество быстро клонится к упадку, вдаётся в вычурность мотивов, излишество украшений, в смешение самых разнородных форм и в иррациональность их употребления.
Наступает четвёртый, последний период истории римской архитектуры, продолжающийся до окончательной победы христианства над язычеством с по гг. Чем дальше, тем сильнее проникали в последнее восточные влияния, стремление к напыщенности и изысканности, заглушавшее предания классической эпохи. Применение новых архитектурных форм потребовало коренного изменения подпор: для поддержки тяжёлых арок, сводов и куполов уже не годились колонны, служившие у греков для подпора сравнительно лёгких горизонтальных балок и потолков; надо было заменить их чем-либо более солидным, более способным выносить значительный груз.
Римские зодчие почти прекращают употребление колонн для сказанной цели и прибегают, вместо них, к массивным стенам и пилястрам. Тем не менее, они не совсем устраняют колонну из своей архитектуры, но она получает у них преимущественно декоративное значение, служит для маскирования наготы пилястр и сухости стенных поверхностей.
Что касается стиля колонн, то римляне не изобрели ничего своего по этой части: они взяли уже готовые греческие стили и только видоизменили их по своему вкусу. Таким образом, образовалось пять ордеров. Римско-дорический ордер не имеет почти ничего общего с греческим ордером. Он отличается прежде всего нарушением пропорций: колонна стала длинн, её фуст утрачивает припухлость и представляет собой прямой, сухой ствол, суживающийся кверху.
Под капителью не имелось впалого канальца, опоясывающего фуст, а вместо того находилось выпуклое кольцо. Абака стала более толстой и получила в верхней своей части род карниза.
Колонна внизу, вместо того чтобы начинаться прямо фустом, опирается на валообразную базу, лежащую на четырёхугольном плинте. Антаблемент стал гораздо более низким и лёгким.
Что касается ионического ордера, то он утратил у римлян в значительной степени благородное изящество, каким отличался у греков: его колонна нередко остаётся без каннелюр, а если они и покрывают её, то тянутся снизу до самых волют, сокращая орнаментацию под ними в маленькую полоску. Волюты не представляют тех изгибов, которые в греческом ионическом ордере придают им вид упругой подушки со свесившимися вниз и закрученными краями; передняя их пара соединяется с задней прямым валом, а в их спиральной форме есть что-то резкое, металлическое.
Дорический и Ионический, казались римлянам, слишком простыми и бедными: поэтому они употребляли предпочтительно коринфский ордер, переделав его по-своему и сообщив ему большую роскошь. В капители коринфской колонны они увеличили число аканфовых листьев и придали им несколько иной вид круглив и закрутив их края; кроме того, для пущей нарядности, они примешивали к ним листья лавра и других растений, причём иногда отливали эти украшения капители из бронзы.
Коринфский антаблемент получил в Риме роскошную и разнообразную орнаментацию, какую только могла изобрести фантазия архитекторов. Это обилие орнаментации в некоторых зданиях последней эпохи Римского искусства, превышало всякую меру, доходило до безвкусия. Тосканский ордер - архитектурный ордер, возникший в Древнем Риме на рубеже I века до н.
Является упрощенным вариантом дорического ордера, от которого отличается гладким фризом и колонной без каннелюр. Композитный ордер — архитектурный ордер, возникший в Древнем Риме. Представляет собой сочетание элементов ионического и коринфского ордеров — в капители используются как волюты, так и орнамент в виде листьев аканта.
